Pinocchio Jazz 2026

Riparte il cartellone del Pinocchio Jazz. Saranno cinque i concerti in programma nei primi due mesi del 2026…appunto, come da tradizione…ogni sabato (?), “Almos everyone”…quasi tutti!
Saranno dunque ancora più speciali i sabato sera del Pinocchio (la rassegna jazz di Associazione Vie Nuove), giunta alla sua XXXI edizione, che dovendo fare i conti con i cantieri tramvia…propone al suo pubblico qualche appuntamento dal vivo in meno… ma sempre con protagonisti i big del jazz internazionale, insieme ad alcuni dei più interessanti e talentuosi musicisti delle nuove generazioni.

Si riparte dunque sabato 10 gennaio (alle ore 21.30) con una delle eccellenze del jazz italiano, da diversi anni assente dal Pinocchio, il trombettista piemontese Flavio Boltro, che presenta il suo “Next Gen” quartet, che si completa con Emanuele Filippi al pianoforte, Michelangelo Scandroglio al basso e Mattia Galeotti alla batteria, poi sabato 17 gennaio le suggestioni tra miti e memorie del nuovo progetto firmato dal contrabbassista Ferdinando Romano, intitolato “The Legends of Otranto”, grazie al quale potremo ascoltare a Firenze per la prima volta l’accordionista finnico Veli Kujala e la giovane talentuosa pianista estone Kirke Karja. Sabato 31 invece, il ritorno del pianista britannico William Tatge, ormai di passaporto americano, che presenta il suo “Last Call” insieme a Dan Kinzelmann ai sassofoni e la ritmica di Francesco Ponticelli e Stefano Tamborrino. Il cartellone prevede poi anche altri due concerti in febbraio 2026, con l’omaggio a George Orwell del quintetto del violinista Emanuele Parrini che presenta “Animal Farm”, edito per la Felmay records (sabato 14 febbraio) e il bellissimo duo di Sofia Rei & Jorge Roeder “Coplas Escondidas” in programma sabato 21 febbraio 2026.

Dove: Pinocchio Jazz Ass.ne Vie Nuove viale Donato Giannotti, 13 Firenze

Orario: Concerti ore 21.30.

Ingresso 15 euro / gratuito per gli “Under 25”. Riservato soci Arci.

Programma:

sabato 10 gennaio 2026
FLAVIO BOLTRO NEXTGEN
FLAVIO BOLTRO tromba/ EMANUELE FILIPPI piano/MICHELANGELO SCANDROGLIO
contrabbasso/MATTIA GALEOTTI batteria
Flavio Boltro Next Gen nasce dall’incontro tra una delle voci più autorevoli del jazz europeo e tre giovani brillanti protagonisti della scena jazzistica italiana. Una formazione che unisce esperienza, talento e una visione musicale aperta, con solide basi nella tradizione e lo sguardo rivolto al futuro. Flavio Boltro, artista di caratura internazionale, da decenni punto di riferimento del jazz europeo, ha collaborato con giganti come Michel Petrucciani, Cedar Walton e Billy Hart, distinguendosi nel coniugare lirismo, virtuosismo e una inconfondibile intensità espressiva. Accanto a lui, Emanuele Filippi, Michelangelo Scandroglio e Mattia Galeotti si confermano artisti dalla forte personalità, capaci di dialogare con il leader attraverso un solido e sensibile interplay e la freschezza creativa che contraddistingue le nuove generazioni. Il quartetto propone un repertorio di brani originali e una musica

sabato 17 gennaio 2026
FERDINANDO ROMANO
“The Legend of Otranto”
VELI KUJALA fisarmonica / KIRKE KARJA pianoforte/ FERDINANDO ROMANO
contrabbasso/ ERMANNO BARON batteria
The Legends of Otranto è una suite in sei movimenti nella quale il contrabbassista e compositore Ferdinando Romano traduce in musica miti, leggende e memorie storiche della città di Otranto, terra di confine tra Oriente e Occidente. Il progetto, pubblicato da GleAM Records e commissionato dall’accordeon Fest Estonia, si presenta come un racconto sonoro denso di immagini e suggestioni. Romano è tra i protagonisti più originali del jazz italiano contemporaneo: con i dischi Totem (2020) e Invisible Painters (2023) ha ottenuto importanti riconoscimenti, tra cui il titolo di “Miglior Nuovo Talento Italiano” (Musica Jazz 2020) e il Premio SIAE 2021. I sei brani della suite – La Torre del Serpe, Idrusa, La Cava di Bauxite, L’Albero della Vita, Le Due Sorelle, Re Artù – si susseguono come capitoli di una narrazione musicale che unisce scrittura e improvvisazione. Il quartetto, con la fisarmonica di Veli Kujala, il pianoforte di Kirke Karja e la sezione ritmica formata da Romano ed Ermanno Baron, dà vita a un linguaggio che fonde jazz contemporaneo, musica colta e suggestioni folk, invitando l’ascoltatore a un viaggio sonoro intenso e senza tempo.

sabato 31 gennaio 2026
WILLIAM TATGE/Last Call
WILLIAM TATGE pianoforte, composizioni/DAN KINZELMAN sax tenore/FRANCESCO
PONTICELLI contrabbasso/STEFANO TAMBORRINO batteria
Last Call è il progetto del pianista e compositore italo-americano William Tatge, affiancato da Dan Kinzelman, Francesco Ponticelli e Stefano Tamborrino alla batteria, musicisti tra i più noti e originali della scena jazz italiana attuale. Attivo dal 2012, il quartetto nasce da una collaborazione di lunga durata e si fonda su un’idea di musica come spazio condiviso, in cui ogni gesto sonoro prende forma attraverso l’ascolto reciproco. La scrittura di Tatge, autore del repertorio, propone strutture aperte, essenziali, che diventano terreno fertile per un’improvvisazione collettiva raffinata e priva di orpelli. I diversi percorsi dei musicisti confluiscono in un linguaggio unitario, fluido e in continua trasformazione, dove armonia, ritmo e timbro sono trattati con sensibilità cameristica e
attenzione al dettaglio. Nel 2015 il quartetto pubblica Borderlands per la prestigiosa etichetta Parco della Musica Records, lavoro che definisce l’identità del gruppo: una musica intensa e misurata, capace di muoversi tra lirismo e tensione, chiarezza formale e ambiguità espressiva. Un progetto che continua a evolversi nel tempo, mantenendo intatta la propria coerenza e una forte vocazione poetica.

Sabato 14 febbraio 2026
EMANUELE PARRINI 5tet
“Animal Farm”
EMANUELE PARRINI violino/PIERO BITTOLO BON flauti, sax baritono/DOMENICO CALIRI chitarra/GIOVANNI MAIER contrabbasso/ANDREA MELANI batteria
Con Animal Farm Emanuele Parrini prosegue un percorso artistico che intreccia ricerca musicale e riflessione politica. Ispirato all’omonimo romanzo di George Orwell, il lavoro si delinea come una suite aperta, in cui la dimensione narrativa si trasforma in riflessione musicale sul potere e sulle sue dinamiche. La musica, radicata nel linguaggio del jazz contemporaneo e di ricerca, si nutre di riferimenti al blues e alle tradizioni popolari, mescolando strutture definite e momenti liberi, dando vita a un flusso espressivo cangiante dove sonorità spigolose, talvolta oscure, sono attraversate da improvvisi slanci lirici e da tensioni collettive. Il quintetto – con Piero Bittolo Bon a flauti e sax baritono, Domenico Caliri alla chitarra, Giovanni Maier al contrabbasso e Andrea Melani alla batteria – amplia la tavolozza timbrica attorno al violino di Parrini, dando vita a un dialogo serrato e dinamico. Pubblicato nel 2025 da Felmay Records, Animal Farm si inserisce coerentemente nel percorso dell’artista, confermandone la vocazione a trasformare l’improvvisazione in uno spazio di consapevolezza estetica e civile.

Sabato 21 febbraio 2026
SOFIA REI & JORGE ROEDER
COPLAS ESCONDIDA
SOFIA REI vocals, loops, charango, caja vidalera/JORGE ROEDER bass
Coplas Escondidas è l’incontro intimo e profondamente creativo tra la cantante argentina Sofia Rei e il bassista peruviano Jorge Roeder, due tra i più raffinati improvvisatori della scena jazz internazionale. Attivi insieme da quasi vent’anni e nominati ai Grammy, i due musicisti danno nuova vita, in un dialogo interamente acustico, a gemme nascoste del repertorio panamericano, attraversando lingue e stili in spagnolo, portoghese e inglese. Il duo rilegge composizioni di autori iconici come Chabuca Granda, Pixinguinha, Nicomedes Santa Cruz, Noel Rosa e Thelonious Monk, fondendo tradizione e improvvisazione jazz in una forma espressiva unica, lontana da ogni etichetta. Né folkloristico né d’avanguardia, Coplas Escondidas celebra la profondità della canzone latinoamericana con uno sguardo cosmopolita, poetico e sorprendentemente originale.
Cantante, compositrice e produttrice argentina, Sofia Rei unisce tradizioni latinoamericane, jazz, musica sperimentale ed elettronica in un linguaggio personale e contemporaneo. Nata a Buenos Aires e attiva a New York, è acclamata da The New York Times e DownBeat per la versatilità e l’intensità della sua voce. Ha collaborato a lungo con John Zorn e con artisti come Bobby McFerrin, Maria Schneider e Marc Ribot, pubblicando numerosi album premiati e nominati ai Grammy. È docente alla New York University e promotrice attiva della cultura sudamericana.
Bassista peruviano tra i più apprezzati del jazz contemporaneo, Jorge Roeder fonde lirismo, energia rock e sensibilità afro-peruviana in uno stile unico. Ha collaborato stabilmente con Julian Lage, Shai Maestro e Ryan Keberle, ed è partner musicale di lunga data di Sofia Rei. Nominato ai Grammy e vincitore di importanti riconoscimenti internazionali, è una delle voci più autorevoli del basso nel jazz moderno.

Per informazioni:

info@pinocchiojazz.it tel 055.683388

Fonte: Ufficio Stampa